31/03/08

Geil - Bruce And Bongo



Canzone ironica ed indimenticabile,per questo duo tedesco anni 80.Ricordo all'epoca il grande successo che ebbe,tutti la cantavano e ballavano,era anche molto conosciuta per la frase"Boris is geil"cioè Boris è fortissimo,riferito al tennista Boris Becker,che in quegli anni,aveva vinto Wimbledon giovanissimo.Purtroppo le notizie di questo gruppo sono pochissime,poichè questa fu la loro unica hit di successo.

ARTISTA:BRUCE AND BONGO
TIPO:SINGOLO
ANNO:1986
ALBUM:THE GEIL ALBUM
PRODOTTO:ARIOLA RECORDS
CLASS AUS:1

Bruce and Bongo è il nome di un duo musicale britannico attivo negli anni ottanta, composto da Bruce Hammond Earlam (13 gennaio 1955) e Douglas Wilgrove (19 marzo 1955).

Il duo è conosciuto per la hit internazionale del 1986 Geil, che riprendeva la melodia del brano Rock Me Amadeus del cantante austriaco Falco.

In seguito Bruce and Bongo non hanno mai ripetuto il successo di Gail; vengono dunque ricordati come un gruppo one-hit wonder.


TESTO:

On friday the thirteenth of december bruce & bongo
Discovered germany's most successful word: geil.
The disc-jockey's geil - the disc-jockey's geil
I said the disc-jockey's geil - geil - geil.
Everybody's geil - everybody's geil -
I said everybody's geil - geil - geil.
We're so geil - you're so geil -.

Everybody's geil - gggg geil -
Everybody's geil - gggg geil -
Everybody's geil - gggg geil .
Everybody's geil - gggg geil -
Everybody's geil - gggg geil -
Everybody's geil - gggg geil .

Forty - love
Forty - fifteen
Forty - thirty -
Dd deuce - dd deuce.
Advantage bb be - advantage bb be -
Advantage bb becker - advantage bb becker -
Advantage bb becker - advantage bb becker .
Bb boris is geil - bb boris is geil -
Bb boris is geil - bb boris - bb boris.

Affen sind geil - affen sind geil - affen sind geil -
Affen
Affen geil - affen
Affen geil -
I said affen
Affen geil - geil - geil.
Ich bin geil - du bist geil - wir sind geil - geil - geil.
Everybody's geil - i said everybody's geil -
Everybody's geil - geil - geil.
We're so geil - you're so geil -.

Everybody's geil - gggg geil - . . .

We're so geil - you're so geil - i'm so geil - geil.
We're so geil - you're so geil - i'm so geil - geil.
I lose control 'cause i'm a creature of the night.
We're so geil - you're so geil - i'm so geil - geil.

Everybody's geil - ggg geil - . ..

I'm so geil - you're so geil - we're so geil - geil.


DISCHI DI BRUCE AND BONGO A 0,90

28/03/08

Blue Jean - David Bowie


Una delle canzoni che amo di più nel repertorio di David Bowie.Non è sicuramente,nè una delle più belle,nè tantomeno uno dei suoi successi maggiori,ma a me è sempre piaciuta tanto.Mi piace molto anche il video,che è ben curato e abbastanza ironico.

ARTISTA:DAVID BOWIE
TIPO:SINGOLO
ANNO:1984
ALBUM:TONIGHT
PRODOTTO:EMI
CLASS UK/USA:6-8

"Blue Jean" è un brano tratto dall'album Tonight. Vagamente ispirato da Eddie Cochran,il brano è considerato la parte migliore di un album deludente. A seguito del grande successo commerciale di Bowie del precedente album, Let's Dance, i suoi singoli ed il Serious Moonlight Tour, "Blue Jean" è stato lanciato con una massiccia promozione. Julien Temple si è impegnato a dirigere 21 minuti di cortometraggio per promuovere la canzone, Jazzin' for Blue Jean. "Blue Jean" è stato un successo nel Regno Unito e in America, raggiungendo la 6 e 8 posizione, rispettivamente. In alcuni ambienti,è stata vista come una sorta di delusione rispetto al successo di Let's Dance, ed è stato il primo accenno di lungo termine di insuccessi commerciali di Tonight.


TESTO:

Blue Jean-I just met me a girl named Blue Jean

Blue Jean-she got a camouflaged face and no money
Remember they always let you down when you need 'em

Oh, Blue Jean - is heaven any sweeter than Blue Jean
She got a police bike
She got a turned up nose

Sometimes I feel like
(Oh, the whole human race)
Jazzin' for Blue Jean
(Oh, and when my Blue Jean's blue)
Blue Jean can send me
(Oh, somebody send me)
Somebody send me
(Oh, somebody send me)

One day I'm gonna write a poem in a letter
One day I'm gonna get that faculty together
Remember that everybody has to wait in line
Blue Jean-look out world you know I've got mine
She got Latin roots
She got everything

DAVID BOWIE A 0,90

21/03/08

I Remember You - Skid Row



Stupenda ballata,di questo gruppo,di cui ho l'omonimo LP di esordio che spaccò nelle classifiche di tutto il mondo,sopratutto per il primo singolo "18 and life".Siccome il mio gruppo preferito all'epoca ed anche adesso sono i Guns 'n' Roses,loro mi piacevano oltremodo,perchè somigliavano molto come genere.Secondo me l'allora cantante Sebastian Bach,aveva una delle più belle voci del tempo.

ARTISTA:SKID ROW
TIPO:SINGOLO
ANNO:1989
ALBUM:SKID ROW
PRODOTTO:ATLANTIC RECORDS
CLASS.HOT100 USA:6

Gli Skid Row sono una heavy metal band fondata nel New Jersey nel 1986. Il nome del gruppo deriva dalla prima band di Gary Moore, per l'appunto gli Skid Row .

La band presentò fin dagli esordi un suono inedito per gli anni ottanta, classificato come prototipo dello sleaze metal, proprio perché in parte ispirato allo stile dei Guns N' Roses. Gli Skid Row sono quindi associati al genere hair metal.

La band raggiunse una ottima fama nel suo genere, soprattutto grazie ai primi due album pubblicati, l'omonimo Skid Row (1989) e Slave to the Grind (1991), considerati tutt'oggi come i migliori lavori della band.

Gli Skid Row furono fondati nel 1986 a Toms River, nel New Jersey, dal bassista Rachel Bolan e dal chitarrista Dave Sabo. Dave era stato compagno di liceo di Jon Bon Jovi, con il quale condivise il gruppo fino a che non venne rimpiazzato da Richie Sambora; da alcuni anni lavorava in un negozio di musica e in quel periodo aveva conosciuto Bolan: tra i due era nata una grande amicizia. Avendo anche le stesse idee e influenze musicali, i due ragazzi decisero di fondare una band, gli Skid Row, a cui si aggiunsero dopo poche settimane il chitarrista Scotti Hill e il batterista Rob Affuso. Dopo numerose audizioni, nel 1987 fu scelto come cantante Matt Fallon, il quale fu però licenziato dopo pochi mesi perché ritenuto troppo melodico rispetto al genere che la band voleva suonare. In seguito fu contattato John Corabi, che però rifiutò l'offerta per entrare qualche anno dopo negli Scream, e scelsero infine un certo Joey D'Angeli, che però durerà solo un paio di mesi, per poi entrare negli allora sconosciuti Roxx. Il gruppo venne poi a conoscenza di Sebastian Bach, un ragazzo di 18 anni che Sabo aveva visto cantare ad un matrimonio e che all'epoca cantava nei Madam X. Gli Skid Row decisero di registrare un demo con il cantante e, colpiti dal suo carisma e dalle sue doti canore, lo assunsero come loro frontman.

Nel 1989 Sabo firmò un contratto con l'etichetta discografica Atlantic Records che era rimasta stupita dalle qualità del gruppo. Nello stesso anno la band rilasciò il suo primo album, l'omonimo Skid Row, disco che ottenne un immediato successo. L'album, che sfiorava uno stile tipicamente Sleaze simile a quello dei Guns N'Roses, divenne per cinque volte disco di Platino, grazie anche ai successi 18 and Life, I Remember You e Youth Gone Wild.

Sempre nel 1989 Bach fu arrestato per alcune settimane dalla polizia del Massachusetts a causa di alcune violenze avvenute durante un concerto tenutosi a Springfield il 27 dicembre 1989. Bach durante lo show fu colpito da una bottiglia lanciata dalla folla; riconosciuto il responsabile, Bach iniziò la canzone e subito dopo si gettò sulla folla per pestare il ragazzo, lasciandolo agonizzante tra il pubblico, per poi tornare tranquillamente sul palco e proseguire lo show.L'incidente fu registrato da una telecamera e divenne parte del video del gruppo girato per la traccia Oh Say Can You Scream? del 1990.

Nel 1991 gli Skid Row tornarono negli studi di registrazione per pubblicare un nuovo album, Slave to the Grind. Slave to the Grind fu un grande successo e assicurò al gruppo un lungo e importante tour al fianco di band come i Pantera e i Guns N' Roses. L'album presentò un sound inedito per il gruppo; mentre Skid Row aveva presentato una formula hair metal, Slave to the Grind aggiunse parti più pesanti e rasentanti l'heavy metal tradizionale. Tracce principali del disco furono Mudkicker, Monkey Business, Quicksand Jesus e Get The Fuck Out, le quali circolarono nelle principali classifiche oltreoceano.

L'album, nonostante l'immediato successo, subì pesanti critiche dal parte dei giornalisti di settore e scomparve presto dalle classifiche. Dopo un lungo tour, la band decise di prendersi tre anni di pausa, riflettendo sullo scioglimento.


TESTO:

(bolan, snake)

Woke up to the sound of pouring rain
The wind would whisper and Id think of you
And all the tears you cried, that called my name
And when you needed me I came through

I paint a picture of the days gone by
When love went blind and you would make me see
Id stare a lifetime into your eyes
So that I knew you were there for me
Time after time you were there for me

Remember yesterday - walking hand in hand
Love letters in the sand - I remember you
Through the sleepless nights and every endless day
Id wanna hear you say - I remember you

We spend the summer with the top rolled down
Wished ever after would be like this
You said I love you babe, without a sound
I said Id give my life for just one kiss
Id live for your smile and die for your kiss

Remember yesterday - walking hand in hand
Love letters in the sand - I remember you
Through the sleepless nights and every endless day
Id wanna hear you say - I remember you

Weve had our share of hard times
But thats the price we paid
And through it all we kept the promise that we made
I swear youll never be lonely

Woke up to the sound of pouring rain
Washed away a dream of you
But nothing else could ever take you away
cause youll always be my dream come true
Oh my darling, I love you

Remember yesterday - walking hand in hand
Love letters in the sand - I remember you
Through the sleepless nights and every endless day
Id wanna hear you say - I remember you

Remember yesterday - walking hand in hand
Love letters in the sand - I remember you
Through the sleepless nights and every endless day
Id wanna hear you say - I remember you

DISCHI DEGLI SKID ROW A 0,90

20/03/08

Save A Prayer - Duran Duran



Su questa canzone non sono obiettivo,per me è la perfezione,uno dei brani più belli della storia della musica.I Duran Duran,sono uno dei miei gruppi preferiti,la ascolterei all'infinito senza stancarmi mai.Loro sono veramente un mito,ed il mio unico rammarico,è di non averli mai visti in concerto.Quindi,in questo post,mi dilungherò un pò di più,rispetto agli altri.

ARTISTA:DURAN DURAN
TIPO:SINGOLO
ANNO:1982
ALBUM:RIO
PRODOTTO:EMI RECORDS
CLASS.UK:2

I Duran Duran sono un gruppo pop-rock britannico, formatosi a Birmingham nel 1980.

Nel corso degli anni, si sono distinti per aver realizzato uno svariato numero di brani di successo e per l'isteria collettiva dei loro fans (soprattutto di sesso femminile), in particolare durante gli anni ottanta, decade di cui sono divenuti, a tutti gli effetti, uno dei gruppi-bandiera.

dAL 1982 in poi, il successo dei Duran Duran avrebbe assunto dimensioni globali . Nel maggio dello stesso anno, lanciarono il loro secondo album Rio che si piazzò al #2 delle charts britanniche, supportato da quattro singoli, che raggiunsero la Top-20: "My Own Way" (#14), "Hungry Like The Wolf" (#5), "Save A Prayer" (#2) e "Rio" (#9).

Nello stesso anno partirono per una serie di tour, in Australia, in Giappone, ed infine negli Stati Uniti come supporter dei Blondie. Diana, la Principessa del Galles dichiarò che i Duran Duran erano il suo complesso musicale preferito, e la stampa inglese li soprannominò The Fab Five, ossia i Favolosi Cinque, parafrasando i Beatles, che ai loro tempi venivano chiamati The Fab Four, i Favolosi Quattro dedicando loro numerosissime copertine di tabloids, magazines e quotidiani che ne seguivano passo passo le gesta.

Tuttavia l'album Rio, all'inizio, non suscitò molto interesse negli Stati Uniti. In Gran Bretagna la EMI promuoveva i Duran Duran come complesso dallo stile Neo Romantico, ma quel genere era poco popolare negli Stati Uniti soprattutto perché l'immagine equivoca che la band sfoggiava non era totalmente compresa ed apprezzata dalle major americane: chi poteva essere interessato a cinque giovani inglesi con le facce truccate, i capelli fonati e il look da dandy moderno?

La Capitol provò nel circuito dei clubs lanciando Carnival una sorta di dance remix di Rio, che divenne subito molto popolare nelle discoteche grazie ai DJ; grazie a questa operazione riuscita la Capitol, sezione americana della EMI, si impegnò per realizzare un remix di "Rio" con la collaborazione di David Kershenbaum. L'album remixato fu lanciato nel Novembre del 1982, godette di un notevole battage pubblicitario, e, sei mesi dopo i successi europei, iniziò a salire anche nelle classifiche nelle americane. Questo successo era dovuto anche al fatto che MTV, i cui managers erano rimasti folgorati dall'innovazione che il video di "Hungry Like The Wolf" portava, cominciarono a trasmettere questo e altri video dei Duran Duran a rotazione continua, contribuendo di fatto a trasformare la band in un vero e proprio fenomeno di massa. L'album fece una lenta ma gloriosa scalata alla classifica statunitense, raggiungendo il 6° posto e rimanendo nella classifica per 129 settimane, quasi per due anni e mezzo. Nel 2003, Rio è stato classificato alla 65° posizione dei più grandi albums di tutti i tempi, ed è considerato tutt'ora uno degli album maggiormente rappresentativi della decade degli anni '80.

Pionieri nell'uso del sintetizzatore e per la produzione di video musicali, all'avanguardia e di forte impatto visivo, all'inizio degli anni ottanta fecero parte di quel filone musicale, in rapida espansione, definito come New Romantic, ponendosi come complesso leader ed artefice di quella che venne definita la «seconda invasione britannica», con cui ci si riferisce a band ed artisti britannici che, nel corso degli anni ottanta, riuscirono a sfondare nelle classifiche statunitensi, solitamente chiuse alla musica proveniente dall'estero, in particolare dal Regno Unito.

Ancora oggi, i Duran Duran sono spesso identificati come complesso musicale degli anni ottanta, nonostante la loro continua evoluzione, distribuita nel corso di più di venticinque anni di carriera, durante la quale hanno venduto circa 85 milioni di dischi, piazzando oltre venti pezzi nella Billboard Hot 100, la classifica americana dei singoli più venduti, e una trentina nella Top 40 del Regno Unito, tra cui i classici Planet Earth (il loro primo successo inglese), Rio, Hungry Like the Wolf, Save a Prayer (la loro ballata più popolare), Is There Something I Should Know? (la loro prima Numero 1), The Reflex (uno dei loro brani più famosi in assoluto), A View to a Kill (la colonna sonora del film di James Bond, ben nota per due motivi opposti: è l'unica colonna sonora di una pellicola della popolare serie ad essere entrata in classifica negli USA, ed è anche il brano passato alla storia per la sfortunata stecca presa da Simon Le Bon, durante l'evento di metà anni ottanta, il Live Aid, trasmesso, purtroppo per il cantante, in contemporanea mondiale) e Notorious, negli anni ottanta, Ordinary World e Come Undone, negli anni novanta, e le più recenti Sunrise e What Happens Tomorrow, agli inizi del nuovo millennio, quando la band, seppur momentaneamente, è tornata a suonare insieme nella originaria formazione a cinque.

Il gruppo dei Duran Duran è stato creato da due compagni di liceo: Nick Rhodes, alle tastiere, e John Taylor, al basso. In séguito, si sono poi aggiunti Roger Taylor, alla batteria, Andy Taylor, alla chitarra, e, per ultimo, Simon Le Bon, alla voce e alla composizione dei testi, molto spesso vere e proprie poesie, il più delle volte criptiche e particolarmente difficili da decifrare, ma di indubbio valore letterario. Nonostante la band comprenda ben tre membri con lo stesso cognome Taylor, tra i tre non c'è comunque alcuna parentela.

Andy Taylor è stato membro dei Duran Duran dal 1981 al 1986, e poi dal 2001 al 2006. Un altro chitarrista, Warren Cuccurullo (ex Missing Persons) lo ha sostituito dal 1989 al 2001, mentre il batterista Sterling Campbell ha preso il posto di Roger dal 1989 al 1991. Nell'album "Notorious", del 1986, alla batteria c'era il noto sessionman Steve Ferrone, e Cuccurullo già suonava fisso con la band dal vivo, durante lo «Strange Behaviour Tour», la torunée realizzata per la promozione del disco, soltanto alla fine della quale ne divenne membro ufficiale.

Anche se non si è mai sciolto, il complesso è comunque passato, nel corso degli anni, attraverso diversi cambiamenti, alcuni minori altri più importanti, che, oltre all'avvicendarsi dei vari membri, hanno riguardato soprattutto lo stile musicale e la presentazione dei propri prodotti sul mercato, oltre che il diverso grado d'importanza dato all'aspetto visivo e al look (quest'ultimo passato in secondo piano specialmente negli anni novanta, durante la prima fase di calo della popolarità, quando i Duran Duran, rimasti in tre, cercavano il riscatto artistico, tentando, in tutti i modi, inizialmente senza troppo successo, di prendere le distanze dall'etichetta di band anni ottanta, addirittura ricorrendo all'espediente grafico di accreditare alcuni dischi ai Duranduran, con il nome scritto tutto attaccato).

L'incontro tra i cinque membri originali, all'inizio del 2001, ha creato una certa eccitazione tra i fans e i media musicali. L'album della reunion, intitolato "Astronaut", li ha riportati al grande successo della fase iniziale. Il loro più recente tour mondiale si è svolto nel 2005, finito il quale, il chitarrista Andy Taylor ha di nuovo, stavolta si suppone definitivamente, abbandonato la band, mentre, nell'autunno del 2007, è uscito il nuovo album, intitolato "Red Carpet Masscre", realizzato dai quattro membri superstiti, che coincidono con quattro dei cinque membri fondatori (Simon, Nick, John e Roger).

A quanto pare, mentre, la prima volta, l'aspetto artistico costituiva solo la punta dell'iceberg, stavolta, dietro la nuova separazione, ci sarebbero davvero divergenze prettamente musicali, e, ascoltando gli ultimi due album, questa giustificazione sembrerebbe la più plausibile, paragonando le sonorità maggiormente orientate al pop rock di "Astronaut", dove la chitarra rock di Andy è spesso in primo piano, con il sound squisitamente synthpop, soprattutto nella sua seconda parte, di "Red Carpet Massacre", che ricorre invece addirittura all'utilizzo del cosiddetto basso suonato ad ottava, tipico dell'electropop della metà degli anni ottanta (un esempio illustre è rappresentato dai primi Bronski Beat di Jimmy Somerville).

Com'era prevedibile, dopo la defezione di Andy, si è incominciato a parlare, ovviamente, di un ritorno di Warren Cuccurullo alle chitarre, che, dei membri non originari, è stato senza dubbio il più influente dal punto di vista musicale, soprattutto per quanto riguarda il ritorno al successo del gruppo negli anni novanta, con i due singoli Ordinary World (il cui riff si regge totalmente sul suo strumento) e Come Undone (in cui l'impronta di Warren è altrettanto evidente). Una eventuale re-integrazione di Cuccurullo all'interno dei ritrovati Duran Duran potrebbe dare loro quella stabilità definitiva che difficilmente potrebbero poi perdere, ipotecando un futuro artistico sicuramente longevo e di rilievo, nell'ampio e variegato panorama musicale moderno.

TESTO:

You saw me standing by the wall,
Corner of a main street
And the lights are flashing on your window sill
All alone ain't much fun,
So you're looking for the thrill
And you know just what it takes and where to go

Don't save a prayer for me now,
Save it 'til the morning after
No, don't say a prayer for me now,
Save it 'til the morning after

Feel the breeze deep on the inside,
Look you down into the well
If you can, you'll see the world in all his fire
Take a chance
(Like all dreamers can't find another way)
You don't have to dream it all, just live a day

Don't say a prayer for me now,
Save it 'til the morning after
No, don't say a prayer for me now,
Save it 'til the morning after
Save it 'til the morning after,
Save it till the morning after

Pretty looking road,
try to hold the rising floods that fill my skin
Don't ask me why I'll keep my promise,
I'll melt the ice
And you wanted to dance so I asked you to dance
But fear is in your soul
Some people call it a one night stand
But we can call it paradise

Don't say a prayer for me now,
Save it 'til the morning after
No, don't say a prayer for me now,
Save it 'til the morning after
Save it 'til the morning after
Save it 'til the morning after
Save it 'til the morning after
Save it 'til the morning after

Save a prayer 'til the morning after


DURAN DURAN A 0,90

19/03/08

In The Air Tonight - Phil Collins



Una delle canzoni più belle degli anni 80,ed anche di Phil Collins.Il ritmo tetro di questo brano,lo rende veramente unico.Se lo si ascolta ad occhi chiusi,con le cuffie a volume abbastanza alto,si ricevono delle sensazioni di paura e di terrore quasi,come il video.

ARTISTA:PHIL COLLINS
TIPO:SINGOLO
ANNO:1981
ALBUM:FACE VALUE
PRODOTTO:VIRGIN RECORDS(UK,IRL)/ATLANTA(RESTO DEL MONDO)
CLASS.UK:2

Philip David Charles Collins (Chiswick, 30 gennaio 1951) è un batterista, cantante e compositore inglese, noto sia come solista sia come componente dello storico gruppo dei Genesis.
"In the Air Tonight" è un brano di Phil Collins, che apparve per la prima volta nel suo album del 1981, Face Value. E 'stato anche il primo singolo di Collins da solista, e rimane uno dei suoi più noti successi. La registrazione si distingue per la sua atmosfera , mentre il brano si caratterizza per un tema macabro ed è oggetto di una persistente leggenda urbana.Uscito nel gennaio del 1981, nel Regno Unito,ha avuto un grafico impressionante di salita in classifica UK 36-4-3-2.E 'stata anche un hit internazionale, raggiungendo la top 20 sulla rivista Billboard singles chart pop. E 'la canzone più spesso associata a Collins da solista, con la quale si è esibito presso in molti eventi, in particolare, al Live Aid, dove ha suonato il brano lo stesso giorno di calendario sia a Filadelfia che a Londra.
I testi della canzone hanno la forma di un monologo scuro diretto verso un anonimo:

Ero lì e ho visto quello che hai fatto
Visto con i miei due occhi

E anticipando un altrettanto non specificata conseguenza:

Mi sento in grado di venire in aria questa sera, oh Signore
Sono stato in attesa di questo momento per tutta la mia vita
Musicalmente il brano consiste in una serie di accordi sinistri giocato con un semplice modello di drum machine (Enka il modello su un Roland CR-78); trasformati in chitarra elettrica,con la voce e i suoni equalizzati,sulle parole chiave aggiungono alla canzone un' ulteriore atmosfera macabra. L'umore di rabbia trattenuta fino a quando il coro finale, quando uno scoppio esplosivo di tamburi rilascia la tensione musicale, e costruisce un tonante coro finale.Collins ha scritto la canzone, in seguito al divorzio con la sua allora moglie.


TESTO:

I can feel it coming in the air tonight, oh lord
Ive been waiting for this moment, all my life, oh lord
Can you feel it coming in the air tonight, oh lord, oh lord

Well, if you told me you were drowning
I would not lend a hand
Ive seen your face before my friend
But I dont know if you know who I am
Well, I was there and I saw what you did
I saw it with my own two eyes
So you can wipe off the grin, I know where youve been
Its all been a pack of lies

And I can feel it coming in the air tonight, oh lord
Ive been waiting for this moment for all my life, oh lord
I can feel it in the air tonight, oh lord, oh lord
And Ive been waiting for this moment all my life, oh lord, oh lord

Well I remember, I remember dont worry
How could I ever forget, its the first time, the last time we ever met
But I know the reason why you keep your silence up, no you dont fool me
The hurt doesnt show; but the pain still grows
Its no stranger to you or me

And I can feel it coming in the air tonight, oh lord...




DISCHI DI PHIL COLLINS A 0,90

17/03/08

Face To Face,Heart To Heart - The Twins



Musica elettronica,o elettro-pop,questo brano molto famoso negli anni '80,che fece ballare tantissimo in disco.Mi piace molto,ascoltandolo,ricordo con piacere un'estate passata con gli amici sotto casa di mia nonna ad ascoltare musica e giocare ininterrottamente.

ARTISTA:THE TWINS
TIPO:SINGOLO
ANNO:1982
ALBUM:MODERN LIFESTYLE
PRODOTTO:HANSA(ARIOLA)
CLASS.ITA:3

Già compagni di scuola, i tedeschi Sven Dohrow e Ronny Schreinzer suonarono prima in una band per poi continuare solo in duo, investendo tutti i loro risparmi in sintetizzatori e drum-machines. Il loro sound inizialmente era caratterizzato da chiari riferimenti ai Tubeway Army, a Gary Numan, OMD e Depeche Mode. Il nome "The Twins" (gemelli) vuole descrivere solo il fatto che il loro lavoro musicale è una simbiosi a tutti gli effetti, ma non ha nessun riferimento a collegamenti di tipo familiare. La loro maniacale ricerca di suoni elettronici li ha portati ad essere autori, arrangiatori ed anche mixer dei loro pezzi. Che ci sapessero fare se ne accorsero ben presto in molti, soprattutto in Italia. Il loro primo hit fu "The Desert Place", ottimamente accolto nei club in Germania ed anche negli Stati Uniti dove nel 1981 riesce ad entrare in classifica. Nel 1983 il successo divenne realtà. Il loro hit-single più famoso "Face To Face, Heart To Heart" raggiunse le vette delle classifiche italiane e di conseguenza quelle di tutta Europa, seguito di qualche mese da "Not The Loving Kind" e soparttutto "Ballet Dancer". A questo punto anche in Germania si accorgono del duo e quindi si aprono anche le porte delle classifiche del loro paese, fino a quel momento un po' restio nei loro confronti. In seguito i "Twins" proseguono la loro carriera con buona sorte e con discreto successo. Pezzi come Love System (1984) e Love In The Dark (1985) corroborano il già invidiabile seguito. Dopo aver prodotto un congruo numero di singoli di successo, convinti dalle pressanti richieste, ingaggiarono due tastieristi ed un batterista, per proporre i loro pezzi anche dal vivo. Nel 1987 arrivano a suonare in Unione Sovietica per una decina di concerti che raccolgono più di 150.000 persone in totale. L'esperienza diede ottimi risultati e contribuì alla longevità del gruppo, che, partito seguendo il genere "New Romantic", continua senza scossoni ma con una certa popolarità nel settore a produrre musica da più di venti anni.

TESTO:

thought it would be easy to forget you
For after all it's been such a long time
And yet the memories of you still hurt me
They've been inscribed with needles in my mind
I'm sure I could convince you
If only you would let us meet again
Face to face - Heart to heart
Face to face - Heart to heart
Think back to when we were together
How long we thought our mutual love would last
How hard it was for us to leave each other
Is all of that now buried in the past?
I'm sure I could convince you
If only you would let us meet again
Face to face - Heart to heart
Face to face - Heart to heart
Think back to when we were together
How long we thought our mutual love would last
How hard it was for us to leave each other
Is all of that now buried in the past?
I'm sure I could convince you
If only you would let us meet again
Face to face - Heart to heart



DISCHI DEI THE TWINS A 0,90

14/03/08

You Spin Me Round - Dead Or Alive



Mitica canzone che fece impazzire tutto il mondo musicale,e portò al grande successo questo gruppo,famoso anche per le stramberie del suo leader,"Pete Burns".Anche a me,piacevano molto,sopratutto per questa canzone che aveva veramente un ritmo,per il periodo,avanti.Non mi ha mai affascinato,però,molto il personaggio del loro leader.

ARTISTA:DEAD OR ALIVE
TIPO:SINGOLO
ALBUM:YOUTHQUAKE
ANNO:1985
PRODOTTO:EPIC RECORDS
CLASS.UK:1


I Dead or Alive (noti anche con il breve acronimo colloquiale DOA, scritto anche D.O.A., da non confondere con l'omonima band punk dei D.O.A.) nascono nel 1980, a Liverpool, da un'idea di Pete Burns, incoraggiato da una serie di produttori musicali locali a mettere su un gruppo, sfruttando il suo look oltraggioso. Nonostante le continue insistenze, soltanto nel 1978, dopo essere stato in sala prove con alcuni amici, Burns si era effettivamente reso conto di avere una voce davvero potente e piuttosto intonata, a tal punto da formare sùbito una sua band, con due amici, Julian Cope e Pete Wylie. Il trio, con il nome di «The Mystery Girls», fa un solo concerto e si scioglie sùbito dopo. Nel 1979, Burns ci riprova, tornando alla carica con una nuova formazione, i «Nightmares In Wax», dalle sonorità gothic post-punk. Il marchio «Nightmares in Wax» pubblica la sua unica fatica, l'EP 7" intitolato "Birth of a Nation", con tre tracce, a cavallo tra 1979 e 1980.Sempre nello stesso anno, pochi istanti prima di registrare una session radiofonica per Joehn Pell, Burns avrà un vero e proprio colpo di genio, modificando il nome della band nel più musicale e commerciale «Dead or Alive». Il gruppo subirà numerosi cambiamenti nell'organico, nel corso dei tre anni successivi, registrando, nel frattempo, una serie di singoli indipendenti, di scarso successo dal punto di vista musicale, ma che daranno comunque i loro frutti, vale a dire un'enorme pubblicità all'immagine del cantante. Pian piano, infatti, l'aspetto eccentrico di Pete incomincia ad attirare l'attenzione, suggerendo spesso dei paragoni con Boy George.L'album di debutto, dal curioso titolo di Sophisticated Boom Boom, esce nel mese di maggio del 1984. Tra i 10 brani, risalta la cover del grande successo del 1975 di KC and the Sunshine Band, intitolato "That's the Way (I Like It)", che diventerà il primo Top 40 britannico per i Dead or Alive. Poco prima dell'uscita del long playing, il chitarrista, Wayne Hussey, abbandona il gruppo, nonostante il ruolo notevole, da lui ricoperto, nella composizione di gran parte dei pezzi inclusi sull'album, e nonostante il successo alle porte. "That's the Way (I Like It)" raggiunge infatti il Numero 22 nella classifica inglese dei singoli, mentre Sophisticated Boom Boom arriva fino al Numero 29 nella relativa classifica degli album.
Ormai un solido quartetto, nel 1985 i Dead or Alive pubblicano il loro secondo album Youthquake, prodotto dall'allora nascente trio di produttori Stock, Aitken & Waterman (SAW o S/A/W). Il primo singolo, "You Spin Me Round (Like a Record)", diventa Numero 1 nella classifica dei singoli britannica, dopo essere rimasta fuori dal Top 40 per oltre due mesi dopo la sua uscita; la canzone rappresenta, oltre che la prima Numero 1 del gruppo, anche la prima Numero 1 di SAW e rimane una delle più suonate nelle discoteche, a distanza di due decadi. Il brano raggiunge il Numero 11 negli USA, il Numero 3 in Australia e in Italia, entrando nella Top 10 di moltissimi altri paesi, in tutto il mondo. Altri tre singoli verranno estratti dal lavoro, "Lover Come Back to Me" (Numero 24 in Italia), "In Too Deep" e "My Heart Goes Bang (Get Me to the Doctor)", diventando tutti degli enormi successi dance.

TESTO:

f I, I get to know your name
Well, if I could trace your private number, baby

All I know is that to me
You look like you’re lots of fun
Open up your lovin’ arms
I want some, want some

I set my sights on you
(And no one else will do)
And I, I’ve got to have my way now, baby

All I know is that to me
You look like you’re havin’ fun
Open up your lovin’ arms
Watch out, here I come

Chorus:
You spin me right ‘round, baby
Right ‘round like a record, baby
Right ‘round, ‘round, ‘round,
You spin me right ‘round, baby
Right ‘round like a record, baby
Right ‘round, ‘round, ‘round

I-I got to be your friend now, baby
And I would like to move in just a little bit closer

All I know is that to me
You look like you’re lots of fun
Open up your lovin’ arms
Watch out, here I come

Chorus (x1)

I want your love
I want your love

All I know is that to me
You look like you’re lots of fun
Open up your lovin’ arms
Watch out, here I come

Chrous (x2)


DISCHI DEI DEAD OR ALIVE A 0,90